Bowl with Bamboo Leaf Design, early 18th century
Ogata Kenzan, Japanese
Ogata Kenzan was one of the three great masters of painted ceramics in the Edo period (1615–1868). He developed an imaginative ceramic style characterized by a harmony between deftly painted designs and simple, sturdy ceramic forms. His workshop, based in Kyoto and later in Edo (Tokyo), also developed innovative uses of pigments and glazes. His distinctive style of freely brushed grasses, blossoms, and birds was employed especially for decorating tea ceramics.
Kenzan’s early training as a painter is evident in the Bowl with Bamboo Leaf Design, where the thinness and tonal variations of the brushwork are evocative of ink painting. Both the intentionally asymmetrical shape, and the sharp-edged leaves and contrasting colors and textures of the glazes, reflect the aesthetics of the tea ceremony, which were designed to appeal to different senses during the extended ritual of drinking. The bowl was originally part of a set of five or perhaps ten vessels that may have been made as mukozuke (side dishes) or kumidashi chawan (cups used for serving tea in a waiting room).
Ogata Kenzan fue uno de los tres grandes maestros de la cerámica pintada en el periodo Edo (1615–1868). Creó un novedoso estilo de cerámica caracterizado por una armonía entre diseños pintados con gran destreza, y formas sencillas y macizas. Su taller, con sede primero en Kioto y luego en Edo (Tokio), también fue responsable del desarrollo de usos innovadores para los pigmentos y los vidriados. Su estilo característico de pastos, flores y aves pintados con pinceladas sueltas se empleó particularmente en la decoración de cerámica para el té.
La formación temprana de Kenzan como pintor se evidencia en la ejecución de Cuenco con diseño de hojas de bambú, en el que la fluidez y la variedad tonal de las pinceladas evocan la pintura a la tinta. Tanto la forma intencionadamente simétrica como las hojas de bordes filosos, los colores contrastantes y las texturas del vidriado reflejan la estética de la ceremonia del té, diseñada para apelar los distintos sentidos durante la extensa ceremonia en la que se disfrutaba del té. Originalmente, este cuenco formaba parte de un juego de cinco, o quizá diez, piezas que podrían haberse creado como mukozuke (platos secundarios) o kumidashi chawan (tazas utilizadas para servir el té en salas de espera).
(Jean-Pierre Dubosc [1904-1988], Paris) sometime between 1929 and 1947, until 1969;
purchased by Kimbell Art Foundation, Fort Worth, 1969.